Foi no “Chão do Duque” D. Manuel, que se vai levantar uma sumptuosa Igreja com planta de cruz latina de três naves, transepto e abside a nascente. O risco deve ter, necessariamente, vindo de Lisboa e adaptada no local, à topografia do terreno e executada com materiais pétreos regionais. O templo começa a ser levantado ainda nos finais do séc. XV, começando-se obviamente pela cabeceira, a cargo do então já rei D. Manuel I sendo o resto do corpo da igreja a cargo dos habitantes da cidade do Funchal, pelo que se mandou cobrar impostos para a sua devida construção.

Podemos encontrar ainda hoje, na igreja elevada depois à categoria de Catedral, apesar das obras e alterações que sofreu ao longo dos séculos, elementos de linguagem tardo-gótica/manuelina, de um gótico medicante muito depurado, que teve como principal pedreiro o mestre Gil Enes. A sua estrutura arquitectónica praticamente permaneceu inalterável constituído, hoje em dia, um edifício icónico do centro do Funchal. A igreja é elevada a dignidade de Sé em 1514, pelo Papa Leão X, sendo a primeira Catedral da epopeia do Descobrimentos Portugueses e tendo como jurisdição todos os territórios descobertos e a descobrir pelos portugueses, desde a Madeira às terras do Oriente.

De destacar, na sua fachada principal terminada em empena, o pano central em cantaria vermelha do Cabo Girão à vista, onde se inscreve uma rosácea em cantaria de cor e um portal em arco quebrado, de seis colunelos e mesmo número de arquivoltas, com capiteis vegetalistas, rematado superiormente pelo que parece ser uma custódia, encimada pelas armas do rei D. Manuel I.

Neste portal, e que passa despercebido ao comum dos visitantes, podemos observar a curiosa porta, com face já em almofadas executadas provavelmente no séc. XVII ou já XVIII mas no reverso encontramos desenhos incisos hispano-árabes, o que faz supor que foi reaproveitada madeira da antiga porta mudéjar ou que esta serviu de traçado preparatório da obra do tecto da Sé.

Exteriormente a cabeceira apresenta escalonados contrafortes, para suportar a abóboda, e é terminada em grandes pináculos torsos com grilhagem da cruz de Cristo na capela lateral sul e na capela-mor com simples balaustrada, já de gosto renascentista.

Curiosamente a alta torre sineira não se situa à face da fachada principal, como habitualmente, mas junto à cabeceira da igreja adossada ao transepto, talvez fruto de hesitações ou indefinições do projecto. Esta torre, de primitivo aspecto medieval e militar, apresenta um eirado com merlões e ameias e é encimada por um coruchéu piramidal revestido por azulejos sevilhanos monocromáticos em desenho enxaquetado de grande efeito visual, segundo determinação do rei D. Manuel. Interiormente possui quatro pisos com cobertura de abóbodas de nervuras e janelas para nascente. Serviu esta torre, temporariamente, de prisão eclesiástica pelo que a rua fronteira tomou o topónimo de Aljube.

No interior a nave central é dividida por uma elegante arcaria gótica de quatro tramos em cantaria regional, sendo os últimos, junto ao cruzeiro, de maior altura e extensão. Apresentam bases cruciformes, fustes estriados e capiteis de delicada decoração vegetalista e esferas. Hoje estão cobertos por uma pintura em escaiola (imitação de marmoreados), que deve ter sido executada em finais do séc. XVIII ou princípios do seguinte.

Nas naves laterais podemos observar altares que se abrem em arcos neogóticos (com o objectivo de estarem em consonância estilística com os arcos que dividem as naves), que datam dos finais do séc. XVIII e princípios do seguinte, também com efeitos de marmoreados ao gosto da época.

De destacar, a meio da nave do lado do Evangelho, é o púlpito em mármore da Arrábida, sobre uma elegante coluna torsa, onde, por curiosidade, se observa junto ao chão uma máscara de diabo e em cima uma cabeça de homem rindo, apontamento de um arcaísmo decorativo ainda inspirado no bestiário medieval que persiste.

Ainda é de realçar, no pavimento da Catedral, lajes tumulares com lâminas em bronze embutidas, de produção flamenga que datam do séc. XVI.

A capela-mor é coberta por uma abóboda de ogivas onde se encontram simbologia manuelina possuindo um magnífico retábulo-mor de gramática tardo-gótica, coroado por um sobrecéu, recentemente e exemplarmente restaurado, constituindo o único retábulo in loco quinhentista existente em Portugal. As suas valiosas pinturas, de gosto flamengo, são atribuídas aos mestres pintores régios.

Nesta capela encontramos também um importante cadeiral com o mesmo vocabulário atribuído a Machim Fernandes, carpinteiro de provável origem alemã.

Mas o mais notável deste templo é o magnífico e monumental tecto mudéjar, de autoria do mestre Pêro Annes, que cobre as naves laterais e a central, feito em cedro da ilha e primorosamente executado, constituíndo o maior tecto de alfarge e o mais interessante de Portugal.

De composição geométrica muito complexa com radiais, com prismas côncavos, com pingentes, etc.

Nos finais do séc. XIX vai-se erguer, finalmente, uma casa condigna e permanente para exibição espetáculos, nomeadamente teatro e música, depois de muitos pequenos teatros, efémeros e provisórios, terem desaparecido.

Foi, mais uma vez o dinâmico conselheiro José Silvestre Ribeiro, que avançou com a ideia da sua edificação. A Câmara do Funchal acabou por tomar em mãos a empreendedora tarefa de levantar um Teatro Municipal.

O projecto é do arquitecto portuense Tomás Augusto Soller que aqui desenha um teatro que se inspira nos modelos europeus, que tem raiz no Scala de Milão. A primeira pedra é lançada em 1883, escolhendo-se o lugar do antigo mercado, terreno outrora pertencente ao desaparecido Convento de S. Francisco, tal como o Jardim Municipal que lhe ficava imediatamente à frente, indo o lago do jardim quase até às portas do teatro.

Para a cenografia e decoração de interiores foram chamados dois artistas conceituados: o cenógrafo italiano Luigi Manini, responsável pelo Palácio do Buçaco, e o português Eugénio Cotrim.

O teatro, outrora denominado D. Maria Pia em homenagem à rainha da altura, apresenta uma linguagem neoclássica, em consonância com a arquitectura coeva nacional e internacional, onde podemos observar, na simétrica fachada principal, grandes portas de arco de volta perfeita, no corpo central, e abatidos, nos corpos laterais, possuindo amplas janelas de gosto clássico. Todos os vãos apresentam molduras de argamassa em ressalto e observamos também balaustradas cegas, no corpo central, cornijas, pilastras de capitéis dóricos, platibanda a rematar o imóvel, ocultando assim o telhado. Todos estes elementos constituem caraterísticas tão caras à gramática neoclássica e que aqui são usados em profusão sem intromissão de outros vocabulários. De destacar, a coroar o imóvel, um grande brasão de armas da cidade do Funchal.

Os tectos foram pintados ao gosto romântico. A plateia, em forma de ferradura, tem em seu redor frisas e camarotes onde aparecem máscaras falantes do teatro grego, em madeira esculpida e dourada. Ao centro encontra-se o camarote de honra encimado pelas armas da cidade. O tecto da sala de espetáculos, onde sobressai um pesado lustre, apresenta uma pintura em trompe-l’oeil com “puttis” esvoaçando entre nuvens.

Com a implantação da República o teatro muda o nome para Teatro Manuel Arriaga, açoriano que era deputado pela Madeira à Assembleia Constituinte e que veio a ser o primeiro Presidente da República, depois ainda se chamou Teatro Funchalense e com a administração do diligente Presidente da Câmara Fernão de Ornelas, muda o nome para Baltazar Dias, em homenagem ao grande dramaturgo e poeta cego, nascido na Madeira no séc. XVI, e referência incontornável do panorama teatral português e colonial.

Edmundo Tavares é o autor do Mercado dos Lavradores, um projecto dos finais dos anos 30 que se insere na nova linguagem formal dos modelos internacionais. O edifício ocupa todo um quarteirão e mostra uma clara primazia da valorização do funcionalismo programático dos espaços projetados, em detrimento dos valores acessórios, visível no despojamento decorativo, contrariado apenas pelos painéis azulejares de revivalismo barroco, com cenas das vivências do mercado, da fábrica de faiança Battistini, de Maria de Portugal, da autoria do pintor João Rosa Rodrigues e pelo lambril em azulejos revivalistas do séc. XVII com padrão massaroca, que acompanha as escadarias interiores.

Mais tarde, no exterior onde existia um grande vão em caixilharia de ferro e vidro que foi entaipado, colocou-se um painel de azulejos de autoria do pintor alemão Max Römer com cenas do antigo mercado de D. Pedro V.

Apresenta grandes vãos rasgados e um intimista pátio interior aberto com galerias envolventes nos dois pisos, dentro dos princípios ortodoxos dos Congressos Internacionais de Arquitectura Moderna (CIAM), que defendiam a noção de espaço de acolhimento. Estas generosas aberturas iluminam de luz natural o imóvel que é coberto por lajes de betão de diversos níveis. Os vários volumes torreados animam a fachada sóbria e assimétrica com corpos curvilíneos e lajes em consola que marcam a fachada principal do imóvel. De notar ainda a caixilharia e nomeadamente os portões de desenho Art Déco.

De uma linguagem barroca, embora tímida, é o palacete que pertenceu aos familiares do Conde Carvalhal, hoje edifício sede da Câmara Municipal do Funchal, e que data de meados do séc. XVIII. Na fachada principal rasga-se um elaborado portal flamejante, finamente esculpido, em cantaria rija regional, com pilastras, volutas e concheados que se articula com uma ampla janela, com a mesma linguagem estilística e sobrepujada pelas armas do município. Este imóvel, de dois pisos, de robustos cunhais apilastrados e rematados por pináculos, apresenta, no andar nobre, janelas de sacana em cantaria, com varanda corrida, apresentando vergas curvas e cornijas onduladas que animam a fachada criando um certo movimento. A alta torre, remodelada nos anos 40, apresenta, no último piso, amplas três janelas adossadas de lintéis curvos, em cantaria, que se repetem nas quatro fachadas, servidas por uma varanda corrida. De destacar, no interior do imóvel, uma escadaria de aparato, de três lanços, em cantaria cinzenta, sob uma arcaria no mesmo material, que dá acesso ao andar nobre.

Nos finais dos anos 30, a Câmara Municipal do Funchal convida o arquitecto Raul Lino para desenhar novas fachadas (laterais e posterior) que seriam acrescentadas ao palacete dos Paços do Concelho. O profissional responde ao desafio com uma criação de raiz neomaneirista e neobarroca, num mimetismo da linguagem dos solares e palacetes madeirenses e em conformidade com os seus inúmeros escritos teóricos, a que não faltou a reformulação da torre «avista-navios», tão característica das casas solarengas madeirenses do séc. XVIII, agora mais imponente e, no último piso, aberta à paisagem. Nestes novos corpos, as janelas do andar de serviços intermédio articulam-se com as aberturas do andar nobre que é iluminado por janelas de sacada com simples molduras em cantaria, adornadas por lintéis de cornijas pronunciadas. No novo pátio interior é colocada a escultura da Leda e o Cisne, escultura neoclássica, em mármore, que foi trasladada do antigo Mercado de D. Pedro V, em 1941. No átrio e nos acessos é colocado um lambril de azulejos, azuis e brancos, neorococós, da fábrica de faiança Battistini, de Maria de Portugal, datados de 1940.

Para libertar e valorizar o edifício dos Paços do Concelho é projectada a Praça do Município, sobre o antigo Largo do Colégio e englobando também o terreno da antiga cerca do Paço Episcopal, obra idealizada por Francisco Caldeira Cabral, e com a participação de Raul Lino no fontanário-obelisco neobarroco, em cantaria rija regional, que marca o centro da praça, terminado com uma esfera armilar encimado pela Cruz de Cristo. Esta praça, empedrada a calçada portuguesa com bonitos desenhos em concha, vai também valorizar e desafogar os edifícios históricos do Colégio dos Jesuítas e do Paço Episcopal, actualmente Museu de Arte Sacra do Funchal.

A Fortaleza-Palácio de S. Lourenço é um dos melhores exemplares de fortificação portuguesa dos séculos XVI e XVII.
S. Lourenço foi primeiro residência dos capitães do Funchal e depois dos governadores e capitães-generais, ultrapassando as suas simples funções iniciais de defesa constituindo-se, paulatinamente, como fortaleza-palácio com carácter de representação do poder. Com efeito, construiu-se um palácio no seu interior, mas não deixou, no entanto, de manter as suas linhas originais de fortaleza para o exterior.
Esta construção começou como um pequeno baluarte, uma simples torre semioval de de fesa, construída em 1540 sobre o altinho dos rochedos das conhecidas Fontes de João Dinis, na base das casas do capitão. Ostentava o emblema e as armas reais e vai-se articular com a muralha que mais tarde se constrói na frente mar. Possuía uma torre cisterna que abastecia os navios e a população da beira-mar do Funchal. Estes elementos arquitectónicos, felizmente, chegaram aos nossos dias. Podemos observar neste corpo mais antigo, para além das ditas armas reais, as janelas com lintel de desenho conopial, ameias a coroar o telhado, um tecto de estilo mudéjar e uma abóboda de cruzaria de ogivas no seu interior. A cisterna, atualmente, está encimada por uma romântica “casinha de prazer” construída no séc. XIX, ligando-se ao palácio por dois amplos arcos plenos em cantaria regional.
Com o ataque dos corsários franceses tornou-se evidente a necessidade de reforçar a capacidade defensiva da fortaleza, sofrendo grandes obras no período filipino.
De destacar o antigo portão de entrada da Fortaleza de S. Lourenço, que hoje constitui o portal de acesso do Museu Militar da Madeira, apresentando gramática maneirista em cantaria regional. É constituído por um arco de volta perfeita, em falso aparelho, encimado por um frontão triangular e é sobrepujado por um nicho, para o santo do orago, ladeado por duas pequenas fenestrações, tudo em cantaria rija regional. No entablamento do arco inscrevem-se as armas nacionais, assomando-se já a coroa no tímpano do frontão.
Este portal nobre da fortaleza deve ter sido levantado nas obras do mestre das obras reais Mateus Fernandes, aquando da reformulação da fortaleza, após o saque do Funchal pelos corsários franceses.
Diversas campanhas de obras foram, ao longo de vários séculos, adaptando a fortaleza a novas funções e necessidades, transformando-a em verdadeiro palácio. A construção do andar nobre, por iniciativa do governador Diogo Pereira Forjaz Coutinho, com as suas sumptuosas salas e fachada neoclássica na parte ocidental do Palácio, em finais do séc. XVIII, dessa intenção faz prova.
Com a Revolução Liberal, em 1820, determinou-se a divisão da Fortaleza-Palácio para o Governo Civil, a oeste, e para o Governo Militar, a leste, hoje respectivamente ocupado pelo Representante da República para a Região Autónoma da Madeira (compreendendo as Salas
Nobres que constituem propriamente o palácio e uma zona privada de residência) e o Comando da Zona Militar da Madeira, que ocupa a zona mais antiga do palácio de vocabulário manuelino. A fachada sul da zona militar permaneceu inalterável ao longo dos anos o que criava uma disrupção linguística na leitura dessa fachada nobre.
A atual configuração do andar nobre, com a unificação de toda a fachada virada ao mar numa linguagem neoclássica, deve-se ao governador Dr. José Nosolini Leão, que entre 1938 e 1941 remodelou profundamente o palácio, dentro do espírito de grandes reformulações urbanas que por essa altura estava sofrendo o Funchal, sobre o comando do Dr. Fernão de Ornelas, dando-lhe o cunho de edifício icónico representativo do poder central do Estado Novo. As Janelas, que dão acesso a uma varanda corrida, apresentam molduras em cantaria rija regional, encimadas por frontão triangular e apresentam gelosias de lâminas de madeira com um decorativo lambrequim, para esconder a persiana quando recolhida. De destacar o Salão de Baile com as suas ritmadas pilastras estriadas de capiteis jónicos e na Sala dos Banquetes uma janela palladiana.
Por essa altura, para enobrecer o palácio, vem dos Palácios Nacionais da Ajuda, de Belém e inclusivamente do acervo do Museu Nacional de Arte Antiga, muito bom mobiliário e interessantes pinturas, recheio que é complementado, mais tarde, com mobiliário da velha alfândegado Funchal e de Quintas de antigas famílias madeirenses, nomeadamente do leilão do Palacete dos Condes da Calçada, hoje Casa-Museu Frederico de Freitas. As sumptuosas salas, de gosto neoclássico, são também retocadas e pintadas pelo célebre pintor alemão Max Römer com cenas alegóricas e em trompe l’oeil.
Por aqui passaram, em 1847, a rainha-mãe Adelaide de Inglaterra, recebida pelo diligente Governador Civil José Silvestre Ribeiro, em 1861, a célebre imperatriz Sissi da Áustria e em 1901 os reis de Portugal D. Carlos e D. Amélia, os primeiros que visitaram a ilha, ocasião que transformou temporariamente o Palácio de S. Lourenço em Paço Real.

Nos meados da década de 40, é requalificado o antigo e vasto Hospital da Santa Casa da Misericórdia do Funchal, datado do século XVII, para nele ser instalado o palácio da Junta Geral do Distrito Autónomo do Funchal, hoje Palácio do Governo, alteração já preconizada por Ventura Terra no seu plano urbanístico (e retomada por Carlos Ramos), que para aqui previa a instalação e reunião de serviços públicos.
A responsabilidade pela remodelação e adaptação recai sobre o arquitecto Januário Godinho, o profissional que mais projectou edifícios públicos nacionais com caráter de representação. Nos finais dos anos 30, tinha-se procedido à abertura da Av. Zarco, integrada no plano de modernização da cidade, posto em prática pelo diligente presidente da Câmara Dr. Fernão de Ornelas. E por este motivo se procede à demolição da parte poente do vetusto imóvel, onde se encontrava um portal maneirista armoriado que é recuperado e transferido para a nova fachada lateral oeste. Do que restou do velho edifício original guardaram-se apenas as fachadas repostas e recriadas, com as suas janelas ao gosto maneirista.
O projecto de Godinho, sacrificou a preciosa capela de Santa Isabel, que será demolida para dar lugar a um pátio interior intimista e austero, pontuado por um chafariz em pedra vulcânica e por mimetismos da arquitectura e da azulejaria do séc. XVII, de onde se pode olhar o telhado elevado percorrido por uma ampla água-furtada corrida, um conjunto de opções estéticas do historicismo oficioso que pretende dignificar os edifícios públicos.
Nota para uma pintura alegórica, a fresco, de Guilherme Camarinha, na parede do patamar da escadaria que dá acesso ao Salão Nobre e, do mesmo artista, duas tapeçarias da manufatura de Portalegre (1951) de grandes dimensões: “A descoberta da Madeira” e “Funchal, Porto Atlântico do séc. XVI”, que estavam no referido salão e que hoje se encontram na Assembleia Legislativa Regional.

O antigo Paço Episcopal, hoje Museu de Arte Sacra do Funchal, foi profundamente reformulado após o grande terramoto de 1748 mas continua a ter uma linguagem arquitectónica muito despojada, maneirista, sem a profusão decorativa, flamejante e escultórica do barroco nacional. A direcção das obras é do capitão de engenheiros e mestre das obras reais Domingues Rodrigues Martins.

A ampla fachada principal, virada à Rua do Bispo, é rematada por uma pronunciada cimalha e apresenta um portal ainda de sabor maneirista, de pilastras e alto entablamento com cornija saliente onde se inscreve a data de 1750, que é ladeado por duas janelas engradadas com molduras onduladas em cantaria rija. As janelas do piso intermédio são articuladas com as do andar nobre de cantaria cinzenta, possuindo molduras rematadas por filetes ondulados, encimadas por pronunciadas cornijas curvas, apresentando sacadas individuais e guardas de ferro batido.

Nos extremos da fachada abrem-se duas portas com molduras de desenho semelhante às das janelas do piso térreo e são ladeadas por óculos quadrilobados.

A fachada norte, que dava para a antiga cerca do Paço Episcopal, naturalmente é mais sóbria, apresentando simples fenestramentos, em cantaria regional, possuindo as do andar nobre e as da torre entablamentos de cornijas relevadas.

O monumental bloco quadrangular é coroado por uma torre avista-navios, com varanda alpendrada virada ao mar, centrada e recuada, que possui belos azulejos barrocos surgindo aqui a representação alegórica das três virtudes teologais: Fé, Esperança e Caridade.

A oeste o edifício encontra-se ainda parte da arcaria primitiva, renascentista, de arcos de volta perfeita com colunas toscanas, de inícios do séc. XVII, que sobreviveu ao terramoto, e é rematada pela capela de S. Luís de Tolosa que apresenta um magnífico, elaborado e bem lavrado portal em cantaria rija.

O projeto do seu grande Colégio dos Jesuítas é desenhado pelo mestre das obras reais Mateus Fernandes, em 1574, mas é reformulado pelos arquitectos principais da Companhia em Lisboa e em Roma, nomeadamente pelo célebre padre mestre Pedro da Fonseca.

A obra começa a ser executada em 1599 com o levantamento da ala virada à Rua do Castanheiro. As dependências do enorme colégio são ocupadas hoje pela Reitoria da Universidade da Madeira e por dependências de ensino da Diocese do Funchal enquadrando dois amplos claustros, respetivamente, o dos Estudantes e o dos Padres. O Colégio abria-se para a atual Rua dos Ferreiros, então Rua do Estudo, através de duas portas, uma para os estudantes, recentemente aberta (numa feliz intervenção contemporânea), outra de acesso à cerca em cantaria cinzenta e com as armas reais, hoje ocupada por a loja de vinhos Henriques. Todo o pátio foi exemplarmente reabilitado pelos arquitectos Rui Campos Matos e Vasco Marques. Nele foram desentaipados os arcos, recolocada a sineira que antigamente chamava os alunos para as aulas e posto a descoberto o pavimento em calhau rolado original, assim como reposto o jardim. A intervenção recebeu justamente o Prémio Recuperação-Património da Câmara Municipal do Funchal.

O imponente edifício, de planta rectangular, possui amplos cinco corredores distribuídos pelos dois pisos e, no piso térreo, algumas de pendências com arcos de volta perfeita, que nascem diretamente do chão, outrora armazéns onde eram depositados os viveres vindos da sua vasta e fértil Quinta Grande (que acabou por dar o topónimo à localidade) e da Fajã dos Padres (Jesuítas), situada no sopé do sítio.

O pátio dos Estudantes apresenta janelas com molduras de cantaria rija regional, algumas de avental e na fachada virada à Rua dos Ferreiros frontões rematados por pináculos. Interiormente, nas janelas das celas e dos corredores, mantém as conversadeiras em cantaria rija. Na antiga capela, situada no rés-do-chão da ala virada à Rua do Castanheiro, subsistem as arcarias do séc. XVII e XVIII e as portas de linguagem maneirista em cantaria.

Os tectos do colégio são de masseira dos séculos XVII e XVIII e em estuque, já obras séc. XIX.

Só em 1629 é começada a construção da Igreja do Colégio com a sua grande nave única (igreja caixa), segundo o modelo da igreja de Gesu, em Roma, incluindo a de S. Roque, em Lisboa, que passa a ser a matriz tipológica de todas as igrejas jesuítas por todo o Mundo onde os missionários jesuítas estivessem. Apresenta falso transepto e larga capela-mor, sendo a nave ladeada por capelas laterais comunicantes, iguais, ligando entre elas uma passagem embutida na parede. O templo de linguagem maneirista, com fachada terminada em empena é rematada pelas armas reais em mármore. Nela rasgam-se três portais em cantaria rija, com colunas toscanas, encimados por frontões triangulares, nos portais colaterais, e frontão curvo interrompido no portal central, mais alto, encimado por uma janela de frontão curvo onde se inscreve, no avental, uma cartela com o monograma da Companhia em mármore. Esta fachada principal, de três níveis, é marcada pelas torres laterais, ao nível do corpo central, rematadas por um eirado com guarda de cantaria e pináculos nos ângulos. Nela observam-se janelas articuladas maneiristas, em cantaria regional, e nos nichos inscrevem-se os quatro fundadores da Companhia, esculturas de vulto, em mármore branco.

A fachada do colégio, virada à Praça do Município, é bastante austera, sem ornamentos, como era próprio da arquitectura chã, apresentando janelas assimétricas de molduras de cantaria, sendo uma das quais mainelada, e duas portas de acesso maneiristas, possuindo outrora, a mais alta, cobertura por um baldaquino, que desapareceu em finais do séc. XIX.

A torre, de robusto aspecto militar, com cantaria à vista nos cunhais, é coberta ainda por uma abóboda de nervuras, segundo os princípios construtivos e estéticos do séc. XVI.

Devido ao carácter monumental da obra a igreja só fica concluída nos inícios do séc. XVIII, praticamente nas vésperas da extinção da companhia pelo Marquês de Pombal.

O seu interior é já mais de linguagem barroca, patente nos seus monumentais retábulos em talha dourada, esculturas, frescos, azulejos e pinturas, uma obra de arte total, como diziam os teóricos do barroco, persuasiva e capaz de avivar a emotividade do crente. Para além dos bem executados retábulos em talha dourada é de salientar o tecto em trompe-l’oeil.

De destacar a sacristia, a mais interessante das igrejas da Madeira, com os seus armários em embutidos de mármore e o monumental arcaz barroco em jacarandá, encimado por telas dos principais santos da companhia, e o seu tecto com pinturas de brutesco.

Até praticamente ao séc. XX este imponente imóvel era a maior construção da ilha.